Автор: Антон Совва

Українську піаністку та директорку Українського інституту у Швеції Наталію Пасічник відзначили почесною премією Асоціації друзів митців. Урочиста церемонія вручення відбулася 16 червня в Королівській академії музики у Стокгольмі за участю королеви Швеції Сільвії.

Нагороду присуджено за значний внесок у шведське культурне життя та популяризацію української культури. За словами голови журі, Пасічник будує культурні мости між Україною та Швецією й зміцнює взаєморозуміння між народами. У своїй промові лауреатка наголосила, що її діяльність зараз — це частина ширшої боротьби за свободу й ідентичність України.

Премія Асоціації друзів митців, заснована у 1937 році, щороку присуджується видатним діячам мистецтва, чия творчість має суспільне значення. Цьогорічне відзначення Наталії Пасічник стало не лише особистим визнанням, а й знаком підтримки української культури у час війни.

Посилання на джерело

Українська національна академічна чоловіча хорова капела «Дударик» разом із дитячим хором отримала почесне запрошення взяти участь у святкуванні Ювілейного року Української Греко‑Католицької Церкви. Гастролі триватимуть у Ватикані та Римі з 24 червня до 5 липня 2025 року за ініціативи Апостольського екзархату для українців-католиків візантійського обряду в Італії .

Кульмінацією стане спільна Божественна Літургія 28 червня в базиліці Святого Петра, яку очолить Глава УГКЦ Блаженніший Святослав. Крім того, того ж дня «Дударик» виступить у храмі святого Варнави в Римі в рамках міжнародного музичного проєкту «Stand with Ukraine». Подальші благодійні концерти заплановані на 29 червня (Софія, Рим) і 1 липня (Брешія) з метою підтримки українських захисників .

Крім мистецького вкладу, участь капели матиме й дипломатичне та духовне значення: це важливий прояв культурної дипломатії, репрезентація української хорової традиції перед міжнародною аудиторією та акція солідарності з українською діаспорою в Італії. Наразі «Дударик» активно готується до виступів — репетиції тривають щодня, щоб гідно представляти Україну на престижних європейських сценах.

Посилання на джерело

22 червня у Рівному відбудеться закриття ІІІ музичного фестивалю “Рівненські класичні резиденції”. Захід включатиме виступ німецької диригентки Фредеріки Кінле з Академічним камерним оркестром Рівненської обласної філармонії у розширеному симфонічному складі. Програма концерту передбачає виконання “Героїчної симфонії” Людвіга ван Бетховена, Концерту для фортепіано з оркестром Роберта Шумана та Поеми для скрипки з оркестром Ернеста Шоссона.

Солістами вечора стануть німецька піаністка Софія Вайдеманн та український скрипаль Ігор Муравйов. Для посилення звучання симфонічних творів до оркестру запрошено музикантів зі Львова, Тернополя та Луцька.

Фестиваль “Рівненські класичні резиденції”, що тривав з 1 по 22 червня, був присвячений відродженню європейських музичних традицій у місті. В рамках заходу відбулися сім концертів та дві мистецькі виставки, що висвітлювали культурне життя Рівного. Події фестивалю залучили музикантів, істориків, фотографів, художників та інших діячів культури.

Посилання на джерело

17 червня 2025 року в Лондоні у віці 94 років помер австрійський піаніст Альфред Брендель. Один із ключових інтерпретаторів класичного репертуару, він став першим виконавцем, що здійснив повний студійний запис усіх фортепіанних сонат Людвіга ван Бетховена(1970-1980-ті роки). Його творчість також охоплювала музику Гайдна, Шуберта, Ліста, Моцарта та Шенберга.

Брендель народився 5 січня 1931 року в місті Лоучна над Десною,Чехія. Здобув мінімальну формальну освіту, однак уже в підлітковому віці виступав як сольний піаніст. Міжнародну кар’єру розпочав у 1950-х, здобувши визнання завдяки глибоко продуманим, структурно чітким інтерпретаціям. Протягом життя дав понад 80 концертів у Carnegie Hall, здійснив численні записи для провідних лейблів та був удостоєний державних нагород і почесних ступенів провідних університетів світу.

 Після завершення концертної діяльності у 2008 році він зосередився на літературі, викладанні й публічних виступах. Його есеї та поезія вийшли друком у кількох збірках, а майстер-класи і лекції мали широкий резонанс. Серед піаністів, які працювали з ним і зазнали його впливу, — Імоджен Купер і Пол Льюїс. Брендель залишив глибокий слід у виконавській традиції та інтелектуальній історії європейської музики.

Посилання на джерело

17 червня 2025 року у Валенсії, в залі Palau de les Arts Reina Sofía, відбулася сьома церемонія вручення премій Ópera XXI — щорічної національної нагороди, яка відзначає досягнення в оперному мистецтві Іспаномовного світу.

Нагороду за найкраще музичне керівництво отримав диригент Пабло Ерас-Касадо, найкращим режисером визнано Каліксто Біейто. Вокальні нагороди здобули Сільвія Тро-Сантафе (найкраща співачка) та Ян Антем (відкриття року). У категорії «Найкраща нова постановка» перемогла опера «Нюрнберзькі мейстерзінгери» (Teatro Real, Royal Danish Opera та Національний театр Брно, постановка Лорана Пеллі).

Окремі відзнаки отримали постановка Gal la Placídia як найкраща ініціатива іспанського репертуару (Teatro de la Zarzuela), а також Тоска з Teatro Municipal de Santiago як найкраща латиноамериканська постановка. Премії також присуджено за сценографію, костюми, світло, відео-дизайн, а ініціатива Escola d’Òpera de Sabadell була відзначена за внесок у популяризацію опери.

Посилання на джерело

До традиційного обряду проводів русалок презентовано новий альбом із записами обрядових пісень русального тижня, зібраних у 23 селах Чернігівського Полісся — переважно у колишніх Ріпкинському, Чернігівському та Козелецькому районах. Цей регіон досі залишався менш дослідженим у порівнянні з Київщиною чи Полтавщиною, де традиція русальних обрядів зберігалася активніше.

У збірці представлені як унікальні експедиційні записи 1990-х років етномузикологині Олени Крутої (Лабораторія етномузикології НМАУ), так і матеріали проєкту ЕГЕ films, зібрані у 2017–2019 роках. Завдяки цьому вдалося простежити еволюцію виконання русальних пісень, зокрема поступове зникнення характерного гукання, яке раніше супроводжувало обрядові співи.

Упорядкуванням альбому займалася дослідниця Ірина Данилейко, реконструкції виконані гуртом «Михайлове Чудо». Запис здійснено в студії Музею Івана Гончара, зведення та мастеринг — Сашко Кузьменко (ЕГЕ films). До проєкту долучилися численні науковці, архіви та фольклористи, які зробили внесок у збереження нематеріальної культурної спадщини Східного Полісся.

Посилання на джерело

Аргентинсько-ізраїльський диригент і піаніст Даніель Баренбойм удостоєний престижної премії Pahl Peace Prize 2025 за внесок у розвиток миру, діалогу та порозуміння між народами через музику. Премія, заснована на честь німецького підприємця Йохема О. В. Паля, включає грошову винагороду в розмірі 100 тисяч євро та золоту медаль.

Особливу увагу журі привернула діяльність Баренбойма як співзасновника West-Eastern Divan Orchestra — міжнародного колективу, створеного у 1999 році разом із палестинським інтелектуалом Едвардом Саїдом. Оркестр об’єднує молодих музикантів з Ізраїлю, Палестини, арабських країн, Ірану, Туреччини та Іспанії, надаючи платформу для співпраці попри політичні й культурні конфлікти.

Оргкомітет премії відзначив «мужність, далекоглядність та послідовне прагнення до діалогу» Баренбойма, назвавши його «прикладом того, як музика може стати мовою примирення і мостом між людьми, що знаходяться по різні боки конфліктів».

Посилання на джерело

West Edge Opera (Окленд, Каліфорнія) готує прем’єру нової опери Dolores, присвяченої видатній американській активістці Долорес Уерті — співзасновниці профспілки United Farm Workers і одній з лідерок Демократичних соціалістів Америки. Уерта відіграла ключову роль в організації п’ятирічного страйку робітників виноградних плантацій у 1960-х роках і стала авторкою гасла «Sí se puede» («Так, ми можемо»), що згодом перетворилося на символ ширшої боротьби за соціальну справедливість у США. 95-річна Долорес планує особисто відвідати прем’єру.

Опера написана композитором Ніколасом Лелл Бенавідесом — двоюрідним братом Уерти та стипендіатом Ґуґґенгайма, а лібрето створила Марелла Мартін Кох. Постановка стала результатом проєкту Aperture Project, спрямованого на розвиток нових оперних творів. Автори наголошують, що Dolores — це глибокий портрет активізму, самопожертви й ідентичності, розказаний тими, хто має особистий зв’язок із героїнею.

Після прем’єри в Окленді опера вирушить на гастролі до Національного іспаномовного культурного центру в Альбукерке (Нью-Мексико), розташованого символічно на перехресті вулиць Долорес Уерти та Сесара Чавеса — ще одного лідера фермерського руху. Організатори називають постановку «важливою культурною подією як в художньому, так і в соціальному сенсі».

Посилання на джерело

У червні Київ зануриться у музику американського фольклору — тут відбудеться American Folk Music Weekend.

Головним гостем стане Беня Стюарт — музикант із США, носій традицій Аппалачів, учасник міжнародного проєкту Slavalachia, який поєднує американський фолк із українською народною музикою. Музикант поєднує fingerstyle, нео-фолк, елементи афро-перкусії, а серед його натхненників — Нік Дрейк, Джеймс Тейлор та інші майстри сучасної авторської пісні. Аппалацький фольклор став основою для багатьох жанрів американської музики: bluegrass, country, gospel, блюзу, створивши звучання, які сьогодні знає весь світ.

Вікенд розпочався у п’ятницю, 13 червня, в America House (вул. Пимоненка, 6). У співпраці з Appalshop Records (Кентуккі, США) та співачкою Елізабет Лапрелл відбудеться вечір, присвячений культурі Аппалачів: показ архівних документальних відео, живе виконання традиційних пісень у виконанні Бені Стюарта та Ольги Стернейчук, а також спілкування з глядачами.

У суботу, 14 червня, на Подолі у партнерстві зі школою традиційних танців «Зачепиха» відбудеться майстер-клас із традиційних американських танців. А ввечері того ж дня — вечірка Square Dance за підтримки Українсько-данського молодіжного дому. Усі танці пояснюватимуться з нуля, тому навіть ті, хто ніколи не танцював, зможуть легко долучитися.

Завершиться вікенд у неділю, 15 червня, в Музеї Івана Гончара. Тут відбудеться майстер-клас із госпел-співу та камерний концерт Бені Стюарта за участі українських музикантів.

American Folk Music Weekend — це унікальна нагода почути живу культуру американських регіонів, зануритися у світ гірських балад, танцювальних ритмів і духовних пісень, відкрити несподівані паралелі між американською

Львівський Дім Звуку, анонсував цикл аудіовізуальних виставок “Мови Ландшафту”. Експозиції, які незабаром відкриються на цокольному поверсі, запропонують по-новому осмислити простір через звук.

Проєкт представить шість робіт від українських та іноземних митців. Це результат відкритого конкурсу, проведеного Домом Звуку у квітні поточного року. Серед переможців, що досліджували вплив війни на звукові ландшафти та їх сприйняття:Ганна Горобинська та Валерія Виноградова (“CENSURA”), Євген Арлов та Марина Федоренко (“Лінія не розмежування”), Світлана Довбуш (“Affinity Project”), Ірина Лоскот (“Нігреця там не росте”), Олексій Шмурак та Даша Подольцева (“Майбутнє в безпеці / Future is Safe”), а також Ельза Губанова у співпраці з Леоном Зайделем(Німеччина) (“Нотатки про Екоцид”).

“Мови Ландшафту” прагнуть показати, як звук може стати інструментом для розуміння трансформацій, викликаних війною, та впливу цих змін на сприйняття реальності. Проєкт запрошує дослухатися до акустичних вимірів ландшафту — чи то тиші, спротиву, травми чи пам’яті. Кожен із цих вимірів є запрошенням до співпереживання різним досвідам війни. Фінансова підтримка надана Konrad Boehmer Foundation.

Посилання на джерело